兰州人非常自豪自己有着一台戏的传奇：创演7年来，演出365场，票房收入3000多万元；除少数几个省会城市外，在国内22个省市区相继演出，在长三角、珠三角多次演出；已经在澳大利亚、法国、西班牙、葡萄牙4个国家商业演出，接下来出访欧洲和美洲演出的订单安排到了2008年5月……这台戏就是兰州歌舞剧院创作演出的舞剧《大梦敦煌》。《大梦敦煌》成功实现了“中国文化走出去”的战略，在世界范围里让越来越多的观众看到“可移动的敦煌”，有了“兰州的城市名片”、“西部艺术第一品牌”、“中国演艺品牌”等一系列美誉。她的成功也验证了中央政治局常委李长春指出的“哪里有改革，哪里就有新局面，而创新是不竭的源泉”。现在，兰州的艺术院团正循着改革与创新之路张开腾飞的翅膀。“我们这个内陆城市的文艺院团，在十几年前还是个没有固定场地、四处漂泊的小团，能走到今天，能有今天的成就，除了人民的关爱和领导的支持，最重要的是坚持了创新模式和改革思路。”兰州歌舞剧院院长苏孝林这样回顾说。

    1998年，兰州市委、市政府确定了“做西部文章，创全国一流”的艺术创作思路，该思路就是打破体制框框，以西部深厚的文化底蕴和优秀的文化资源为基础，广纳人才，高起点、高标准、高质量地打造自己的艺术品牌。这就是人们后来认可的创新模式。正是有了这种富有想象力的创新模式，才让《大梦敦煌》在2000年横空出世。

    有了《大梦敦煌》这样的剧目，演出剧团却苦于没有演出剧场，而当时有些剧场基本常年闲置。2002年，兰州市在创造性地提出建设“文化兰州”的发展战略后，针对这个突出矛盾，进行了第一次文化资源整合：兰州歌舞剧院、兰州市轻音乐团、金城剧院“合三为一”。这其实是对文化体制小范围内不露声色的改革尝试。经过这次改革，精品剧目不仅有了剧场，最主要的是让艺术院团的活力得到了焕发。现在，兰州艺术院团的硬件在全国艺术院团中也名列前茅。

    如何让艺术院团的体制和机制更加符合艺术生产规律，这需要依靠创新与改革不断来解决。2006年，兰州市又启动了第二次文化资源整合：兰州歌舞剧院、兰州市秦剧团、兰州市豫剧团、兰州剧院合并为一个新的演艺资源结合体———兰州大剧院，内含兰州歌舞剧院、兰州戏曲剧院、兰州交响乐团、兰州演艺中心等4个实体，实现优势互补、资源共享。目前，这个整合已经完成，并得到了今年3月实施的《兰州市文化体制改革试点方案》的确认。

    今年10月，《大梦敦煌》将为国家大剧院竣工“剪彩”演出，这成为这台精品剧目的又一里程碑；兰州交响乐实现了兰州—北京—悉尼“三级跳”演出，今年又把丝绸之路的交响乐演奏到了维也纳金色大厅；兰州豫剧在远离河南本土60年后仍然生命力顽强，兰州豫剧《山月》享誉中原；兰州成为中国剧协命名的“中国秦腔发展基地”，秦腔版《曹操与杨修》正在精心打造中……有了创新模式与改革思路，兰州艺术院团的发展就有了腾飞的“两翼”。

    “哪里有改革，哪里就有新局面，而创新是不竭的源泉”。现在担任兰州大剧院院长的苏孝林对这段话深有体会。(记者 赵文)

    编辑：朱霞